极简主义绘画

文学：文学上的极简主义表现为文字的节约性，以平铺直叙的方式，减少华丽的词藻，让读者主动参与内容成为文本角色，避免作者的主导对读者解读时出现的压抑，此类文学主要以松散的文体，如生活絮语、散文编章甚至箴言或短句形式表现。极简主义，又称最低限度艺术，它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。最初，它主要通过一些绘画和雕塑作品得以表现。

导语：作为一个设计师，必然会知道简约的设计可以给人创造出富有美观的东西，但是在设计师设计的过程中国会遇到很多的麻烦，用少量的图形元素设计一个画面的时候，这时候是很困难的，有时极简主义设计便可以帮你解决这类问题，今天小编就给大家介绍一下极简主义设计。什么是极简主义设计?极简主义设计是一种基础的设计方法，没有过多的的元素、色彩、形状和纹理等，极简主义设计的目的就是从简单的设计中从内容中脱颖而出，成为人们的视觉焦点。

极简主义设计风之所以能够如此的受欢迎，很大程度是源自于它对于设计、开发的友好，它不仅让APP的加载速度更快，而且还让APP对于不同屏幕的兼容性更加优异。与此同时，越来越多的用户也开始青睐极简风的设计，极简风的UI界面不仅漂亮，而且在可用性上也非常的突出：它易于用户沉浸其中，它易于浏览，并且具备强大的视觉表现力。下面来了解一下什么是极简主义(MinimalArt)。

作为一种视觉设计的新方向，极简主义在20世纪60年代的纽约很受欢迎，当时的新老艺术家都在探索如何将抽象几何元素融入绘画和雕塑艺术里去。所以，极简主义在当时的诸如包豪斯运动、建构主义运动中，都留下了浓墨重彩的一笔。极简主义涉及视觉艺术的不同领域，极简主义的核心原则基本都是优雅地保留关键性的、引起观者注意力的部分。将线条、形状、色彩、留白、构图等一切元素有效地组织起来。

极简主义（Minimalism），又称微模主义，并不是现代所称的简约主义,而是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“MinimalArt”，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。

），而关于极简主义的起源，以后有机会等我好好翻翻资料再补上。我其实更想说的是，“主义”这种概念，禁锢人的思维，本着胡适先生“少谈些主义，多研究些问题”的观点，回到摄影，往往越是简单的东西越能给人留下深刻的印象。伊朗摄影师HosseinZare拍摄了一组名为《过客》的（passenger）黑白风格极简主义摄影作品。作品中一个人走在空旷的环境里，背景是一棵树或者一条地平线。

极简主义”（Minimalism）一词诞生于20世纪60年代，取自当时兴起的一个艺术派系“MinimalArt”，最初起于对当时抽象表现主义的抵制、旨在消除作品对观者的压迫力，追求形式上的简单极致、思想上的优雅。极简主义也被称为“极少主义”或“ABC主义”，是20世纪60年代产生于美国的重要艺术流派，后延伸到整个西方国家，是西方重要的现代艺术流派之一。

极简主义，名词，一种艺术或者生活风格，本意在于极力追求简约。在艺术上作为抽象表现主义的反对者在审美上进行挑战，在生活中作为消费主义的反对者而盛行。大学生一枚，仅说说自己看法，不喜勿喷哈。生活中的极简主义看起来很简单，无非就是舍弃大部分物质，留下少而精的一小部分，争取做到一个手提箱就可以容纳所有的家当。困难的部分不在于手提箱，而在于前面扔东西的那一部分。

假设你有一百本书，现在只允许你留下两本，你的选取标准是什么？大部分人在这种情况下会非常难以抉择，甚至会因为这种选择而产生痛苦。按照书中的思想价值来排序么？按照书的情感连接强度来排序么？还是按照书的单价和珍稀程度来排序？这时候总是会有人跳出来说：无所谓的，随便选择一个标准就可以，重点是去掉98本，而不是选择那2本的理由。