样式主义，样式主义巴洛克洛可可他们开始与结束的时间分别是什么尽

1，样式主义巴洛克洛可可他们开始与结束的时间分别是什么尽

样式主义：16世纪20年代到16世纪末巴洛克：巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落洛可可：洛可可艺术，是大约自路易十四 1715年逝世时开始的约1789结束

任务占坑

样式主义巴洛克洛可可他们开始与结束的时间分别是什么尽

2，下面哪一部是样式主义的代表画作

下面哪一部是样式主义的代表画作？（）a、《纺纱女》b、《农民的晚餐》c、《拿破仑加冕典礼》d、《圣母》答案d～

意大利16世纪中后期的美术流派，代表著盛期文艺复兴渐趋衰落后出现的追求形式的保守倾向。样式主义时期的艺术并未形成统一的风格，艺术家们各自表现出自己的特色，如夸张变形的手法，强调细节的修饰，突出个性的表现，反对理性、典雅、优美的原则，强调想像等等。总之，我们把这一时期出现的不同与盛期文艺复兴理性优美原则的艺术，都归为样式主义。

下面哪一部是样式主义的代表画作

3，什麽是国际样式主义

样式主义　　样式主义（Mannerism），意大利16世纪中后期的美术流派，代表著盛期文艺复兴渐趋衰落后出现的追求形式的保守倾向。　　样式主义一词源出意大利语 maniera，兼指艺术风格及生活风度，并含高雅优美之意。16世纪20年代以来，一批倾慕米开朗基罗和拉斐尔的典雅风格而又务求新奇的艺术家，以追求风格自居，遂被后人视为样式主义流派。此词从17世纪起渐含贬义，有装模作样的讥讽意味。1920年以来，西方美术史学界对样式主义重新作了评价，认为它是盛期文艺复兴美术和巴洛克美术之间的自成一格的流派，其风格演变自有其社会背景，并在西欧形成国际影响。目前讨论仍在深入，争议之点甚多，是研究文艺复兴和近代美术发展方面的一个关键问题。　　样式主义的特点是它既有违于盛期文艺复兴美术的一些基本原则，也与日后的巴洛克美术有所不同。它虽仿效米开朗基罗等大师，却只得其形式而失其精神，一般而言，样式主义的作品都注重人体描绘，尤以裸体为多，但姿态怪异，肌肉表现夸张近于畸形；画题多隐晦不明，或别出心裁令人难以理解；布局多呈幻想结构，任意发挥透视技巧，构图之奇违乎常理；用色也光怪陆离，不循自然。但这些特点又是在袭用文艺复兴成果的基本形式上表现出来的，因此总体仍不失新美术的风貌，只有详加考察才能辨其究竟。正因为如此，样式主义在一些国家仍被当作文艺复兴新风格的代表，意义作用皆和本土大有区别。在发展阶段上，样式主义可分为前后两期：1515～1540年为前期，上述反古典主义的特征表现得最为强烈；1540～1590年为后期，这些特征又具有学院派的倾向，在广采博收盛期文艺复兴大师各家之长的基础上表现得更为精妙。

什麽是国际样式主义

4，什么是样式主义

即，一方面保持产品的基本结构，功能在一段时间内相对稳定，另一方面将设计重点放在产品的外观上，不断推出外观造型新颖的产品来刺激消费者的购买欲。这样的做法同样缩短了新产品开发周期，节约开发费用，这就是样式设计

付费内容限时免费查看回答亲，1、样式主义意大利16世纪中后期的美术流派，代表著盛期文艺复兴渐趋衰落后出现的追求形式的保守倾向。样式主义时期的艺术并未形成统一的风格，艺术家们各自表现出自己的特色，如夸张变形的手法，强调细节的修饰，突出个性的表现，反对理性、典雅、优美的原则，强调想像等等。总之，我们把这一时期出现的不同与盛期文艺复兴理性优美原则的艺术，都归为样式主义。应该是有一点不一样提问不同点在哪儿呢回答一时期出现的不同与盛期文艺复兴理性优美原则的艺术，都归为样式主义。提问那式样主义呢回答、式样主义与欧洲功能主义相对的，是美国的式样主义设计。德国人这样评价美国风格：“那些轻的、不复杂的、不很结实的，但是便宜的、很快就淘汰的机器，这就是典型的美国机器。”英国人则说：“美国机器的主要特点是，细节很精巧，最大限度地利用零部件，高速度和易损坏，结构上追求时髦的经济。制造每一件东西都是为了加快步伐更多4条

样式主义　　样式主义（mannerism），意大利16世纪中后期的美术流派，代表著盛期文艺复兴渐趋衰落后出现的追求形式的保守倾向。　　样式主义一词源出意大利语 maniera，兼指艺术风格及生活风度，并含高雅优美之意。16世纪20年代以来，一批倾慕米开朗基罗和拉斐尔的典雅风格而又务求新奇的艺术家，以追求风格自居，遂被后人视为样式主义流派。此词从17世纪起渐含贬义，有装模作样的讥讽意味。1920年以来，西方美术史学界对样式主义重新作了评价，认为它是盛期文艺复兴美术和巴洛克美术之间的自成一格的流派，其风格演变自有其社会背景，并在西欧形成国际影响。目前讨论仍在深入，争议之点甚多，是研究文艺复兴和近代美术发展方面的一个关键问题。　　样式主义的特点是它既有违于盛期文艺复兴美术的一些基本原则，也与日后的巴洛克美术有所不同。它虽仿效米开朗基罗等大师，却只得其形式而失其精神，一般而言，样式主义的作品都注重人体描绘，尤以裸体为多，但姿态怪异，肌肉表现夸张近于畸形；画题多隐晦不明，或别出心裁令人难以理解；布局多呈幻想结构，任意发挥透视技巧，构图之奇违乎常理；用色也光怪陆离，不循自然。但这些特点又是在袭用文艺复兴成果的基本形式上表现出来的，因此总体仍不失新美术的风貌，只有详加考察才能辨其究竟。正因为如此，样式主义在一些国家仍被当作文艺复兴新风格的代表，意义作用皆和本土大有区别。在发展阶段上，样式主义可分为前后两期：1515～1540年为前期，上述反古典主义的特征表现得最为强烈；1540～1590年为后期，这些特征又具有学院派的倾向，在广采博收盛期文艺复兴大师各家之长的基础上表现得更为精妙。

文章TAG：样式样式主义主义巴洛克样式主义他们开始与结束的时间分别是什么尽