抽象画

画家抓住一个有特点的面去画，就得飞画笔直接在画布上画出颜色,抽象绘画很难被理解，所以要把不常见的作品形象化,他还说:抽象绘画是视觉音乐,所谓抽象画，就像国画里的写意画，非一般人所能理解,抽象康定斯基，艺术的先驱之一，情感的创始人抽象画派,世界十大抽象名画:1,如何欣赏抽象绘画,什么是抽象绘画。

什么是抽象绘画？如何欣赏抽象绘画？一直是一个可以理解，难以解释的问题。大现实主义vs大抽象艺术的两大趋势1912年，康定斯基在《慕尼黑蓝骑士年鉴》上发表了一篇震惊国际艺术界的关于形式的重要论文。论文指出艺术有两大趋势，一是大写实，二是大抽象。两者就像一棵树的两根树枝，我要发扬大抽象树枝。本文指出抽象与现实主义是艺术表现的两个极端，它们在艺术史上形成了对立但不变的趋势。

所以康定斯基曾经说过:绘画是图像和色彩的组合和安排，是心境的再现，而不是物体的再现。他还说:抽象绘画是视觉音乐。在欣赏抽象绘画时，把构成抽象艺术的元素，如形象、色彩、线条、空间等，变成与音乐等同的内心真实感受。用心去感受它带给你的冲击，用你的情绪去感受作者想要传达给你的信息，相信你的直觉，不要强加认同。这才是最终能与之产生共鸣的美。

世界十大抽象名画:1。即兴创作是瓦西里·康定斯基的作品，被誉为抽象绘画艺术的开创者，他的作品色彩如音符般悠扬，不同的色彩重叠重叠，色彩构成非常随意，体现了与生俱来的自由个性。2.《灰树》灰树是一部给人强烈造型感的作品。表达的主题是树枝和其他物体之间的建模，这是大师彼得·蒙德里安的作品。蒙德里安的抽象绘画使用了更多的线条和网格，包括这幅画，它使用了简化的构图和色彩，剪掉了杂乱的树枝。

1 抽象绘画:是一种与自然物相似性很小或没有相似性，但有强烈的形式构成面的绘画。但是对某些人来说，抽象是一个不好看的东西。其实这种观点是片面的，不正确的。抽象绘画很难被理解，所以要把不常见的作品形象化。印象画:是西方绘画史上划时代的艺术流派。它在没有可靠知识的情况下凭借即时印象进行绘制。画家抓住一个有特点的面去画，就得飞画笔直接在画布上画出颜色。他们只能考虑画的整体效果，较少考虑细节。

抽象这个词的字面意思是一个动词和一个结果的组合，也就是把一个事件的灵魂内核从表象中拉出来，最后本质就是抽象的结果。我们的语言本身就是一种抽象。比如“狗”这个词，指的是千千成千上万的狗，大狗小狗，哈士奇，藏獒，腊肠，都是不同的狗，一只狗概括起来，把共同点从体型、外貌、品种、气质等复杂元素中分离出来，成为更永恒的符号。

其实抽象的范围不仅仅是抽象绘画，而抽象的概念几乎贯穿了现当代艺术的整个发展，从绘画到雕塑，到观念艺术的发展，从极简主义艺术到观念艺术、极简主义艺术的发展，每一步都是/以上是对抽象的解读，那么是什么呢没有固定的形状，这是画家内心的表达。所谓抽象画，就像国画里的写意画，非一般人所能理解。

抽象作品的制作和审美过程是严肃的。看似无厘头的绘画过程，却有着极其严格的构图原则和非常传统的技术规则。它注重构思的巧妙新颖，力求画面中象征性的造型和色彩的视觉平衡，注重造型的对比和呼应以及内在的整体性，强调画面的节奏和韵律，发掘色彩线条肌理的丰富内涵。抽象绘画描述与制作，除了油画颜料外，还使用油漆等颜料。实物拼贴抽象绘画为了获得一种触觉，往往会在有具体内容的画作上附加实物。

它是作者与观者之间的一次心灵对话和情感交流，也是作者智慧的体现。抽象康定斯基，艺术的先驱之一，情感的创始人抽象画派，他主张色彩、线条、造型是表达思想、唤起感情的主要手段，否定绘画的客观形象和具体内容。但在他的《小趣》等作品中，色彩和线条实际上表达和服从了一种带有天启色彩的高能形象，抽象无意识派的大师米罗并没有完全抛弃与对象相关联的意象。比如这幅画中的人物就是一个有一只眼睛和一双大脚的变态生物。