曼生壶

一般由陈曼生设计壶样，彭年、凤年兄妹依样成型，再由曼生在壶上题字刻铭，世称“曼生壶”。陈鸿寿号曼生，所以人们把陈鸿寿参与设计的壶叫“曼生壶”，漫生壶特点是在紫砂壶上镌刻什么首先更正一下，不是漫生壶，而是曼生壶，曼生指的是陈曼生，陈曼生（17681822年），名鸿寿，字子恭，又号曼公、西湖渔者，等等，浙江钱塘（今杭州）人，斋轩名有阿曼陀室、桑连理馆等。

是江苏省助理工艺师，35岁，江苏宜兴人。小名头，没名气不值钱的。此人可能是民间艺人，目前没有职称。似乎没听说过。以下供参考。历代紫砂壶制作名家王友兰清顺治康熙年间制陶名艺人。郑宁候清康熙年间制陶名艺人。华凤翔清康熙至雍正年间人,善仿古,所制壶精雅而不失古朴风味,兼长紫砂炉均,所制仿汉方壶精美绝佳,多上均釉,巧妙而不纤,

款识以方章[荆溪华凤翔制]落之。陈鸣远号鹤峰、鹤屯、壶隐、石霞山人等，清康熙年间制陶名师，生卒不详。是时大彬之后的一代名师，长于雕塑装饰，善翻新样，技艺精湛，且作品款识书法雅健，有晋唐之风，所作之品，为文人学士、名臣公卿争相觅取，名孚中外。当时北京有“海外竞求鸣远碟”的赞语，他设计制作的作品有壶、杯、瓶、盆、文房雅玩数十种，有《天鸡壶》、《海棠壶》、《诰宝壶》、《花樽》、《菊盆》、《香盘》、《什锦杯》等，传世作品《南瓜壶》、《竹笋水盂》现藏于南京博物馆。

陈鸿寿，字子恭，号曼生，浙江钱塘人。是清代著名的篆刻家、画家和紫砂壶设计家。陈鸿寿以其独特的审美能力和艺术修养，设计完成了众多壶式，由彭年兄妹成型，再加上陈鸿寿自己的题铭。陈鸿寿号曼生，所以人们把陈鸿寿参与设计的壶叫“曼生壶”。“曼生壶”最主要的特点是去除繁琐的装饰和陈旧的样式，务求简洁明快。其次是壶身大量留白，上面刻铭文诗句。

”二、汲直式，上题“苦而旨，直其体；公孙丞相甘如醴。”三、却月式，上题“月满则亏，置之座右，以为我规。”四、横云式，上题“此云之腴，餐之不瞿，列仙之儒。”五、百衲式，上题“勿轻短褐，其中有物，倾之活活。”六、合欢式，上题“蠲忿去渴，眉寿无割。”七、春胜式，上题“宜春日，强饮吉。”八、古春式，上题“春何供，供茶事；谁云者，两丫。

杨彭年，字二泉，清乾隆至嘉庆年间宜兴紫砂名艺人。他善制茗壶，浑朴雅致，首创捏嘴不用模子和掇暗嘴之工艺，虽随意制成，亦有天然之致。他又善铭刻、工隶书，追求金石味。他还与当时名人雅士陈鸿寿（曼生）、瞿应绍（子冶）、朱坚（石梅）、邓奎（符生）、郭麟（祥伯、频伽）等合作镌刻书画，技艺成熟，至善尽美。世称“彭年壶”、“彭年曼生壶”、“彭年石瓢壶”、声名极盛，对后世影响颇大。

清乾隆三十三年生于浙江钱唐，道光十年卒。陈曼生集书画、金石、绘画于一身，又精通文辞。结识了杨彭年、宝年、凤年兄妹，与紫砂结下不解之缘。他以文人的审美标准，把绘画的空灵、书法的飘洒、金石的质朴，有机地融入了紫砂壶艺，设计出一大批另辟蹊径的壶型：或肖状造化、或师承万物。造型简洁，古朴风雅，力扫繁琐和落俗，使紫砂艺术柳暗花明，出现了历史上的又一昌盛期。

清代紫砂壶名家有：陈鸣远、杨彭年、邵大亨、惠孟臣、陈曼生等人，其中以清初陈鸣远和嘉庆年间杨彭年制作的茶壶尤为著名。陈鸣远被后世尊为紫砂“花货”宗师，他仿照古代青铜器制作的花货紫砂器具意趣盎然，开创了在壶体上镌刻诗铭之风，署款刻铭和印章并用，极大地提升了紫砂壶的艺术价值。杨彭年与陈曼生合作，制作“曼生壶”，他们的合作是艺人与文人深入交流、全面合作的典范。