中国画技法,东北师范大学中国画技法

传统中国画的基本技法是中国画技法包括山水、人物、花鸟画的基本绘画技法。中国画的技法有哪些?中国画技法包括山水、人物、花鸟画的基本绘画技法，中国画按技法可分为中国画按技法可分为工笔、皴法、白描、没骨和指头画，也称国画，中国画，国画绘画技巧国画绘画技巧国画泛指中国绘画，是近代为区别明末传入的西画而出现的名称。

国画绘画技巧国画泛指中国绘画，是近代为区别明末传入的西画而出现的名称。我提供了有关国画绘画技巧，希望能够切实的帮助到大家。中国画技法包括山水、人物、花鸟画的基本绘画技法。中国画技法最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。中国画的墨线本身就具有一种独立的美学价值。

在中国画的发展过程中，特别是到了元以后（文人画家的介入），中国画的抒情意味越来越浓。中国画的笔墨的含义，已不是简单的技法问题，而是中国画的代名词。在中国画的笔墨观中，渗透了中国画的精神。简单说来，中国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是最重要的。墨法，就是利用水的作用，产生了浓、淡、干、湿、深、浅不同的变化。中国画的书写线条的方法被称为“用笔”，中国画用水墨的方法，被称为“用墨”。

想要国画有突破就必须建立一个系统的学习方式，根据科学方式再去反推理论知识，这样才能够透彻的认识到国画的内涵，而国画的技法主要还是以绘画为根基。根据主旨，寻觅构图其一就是构图自由，一从主旨技法，其中一种表现就是构图。构图需要按照对整体绘画的定位来展开，也要根据整幅画的图纸来进行一个整体布局，虽然在这个过程中有着城市化的构图形式要求，但是相对而言还是比较自由的，总体取决于画家的内心诉求，然而构图要怎样突破时光的限制，可以透过上点透视，将千里的景象直接描绘于一张画纸上。

中国画技法包括山水、人物、花鸟画的基本绘画技法。中国画技法最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。中国画的墨线本身就具有一种独立的美学价值。中国画的技法，实际上可以理解为中国画家运用毛笔的方法，也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。

中国画的笔墨的含义，已不是简单的技法问题，而是中国画的代名词。在中国画的笔墨观中，渗透了中国画的精神。简单说来，中国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是最重要的。墨法，就是利用水的作用，产生了浓、淡、干、湿、深、浅不同的变化。中国画的书写线条的方法被称为“用笔”，中国画用水墨的方法，被称为“用墨”。扩展资料：中国画的特点：讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。

中国画的技法，实际上可以理解为中国画家运用毛笔的方法，也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。在中国画的发展过程中，特别是到了元以后（文人画家的介入），中国画的抒情意味越来越浓。中国画的笔墨的含义，已不是简单的技法问题，而是中国画的代名词。在中国画的笔墨观中，渗透了中国画的精神。简单说来，中国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是最重要的。

中国画按技法可分为工笔、皴法、白描、没骨和指头画。工笔是中国画中属于工整细致一类的画法，与“写意”对称。写意是中国画中属于放纵一类的画法，要求通过简练的笔墨，写出物象的形神，来表达作者的意境。皴法是中国画的一种技法，用以表现出石和树皮的纹理。白描是中国画技法名，源于古代的白画。没骨是中国画技法名，直接以彩色绘画物象，五代后蜀黄筌画花勾勒较细，着色后几乎不见笔迹，因有“没骨花枝”之称。

另有用青、绿、朱赭等色，染出丘壑树石的山水画，称“没骨山水”，也叫“没骨图”，相传为南朝梁张僧繇所创，唐杨升擅此画法。指头画简称指画，是中国画的一种特殊画法，用指头、指甲和手掌蘸水墨或颜色在纸绢上作画。中国经典的国画有哪些《富春山居图》、《清明上河图》、《汉宫春晓图》、《千里江山图》、《韩熙载夜宴图》、《洛神赋图》、《百骏图》、《五牛图》、《步辇图》等。

中国画的基本技法1、“s”线构图法此种构图属传统构图。它与中国古代美术构图学中的“之”这构图法方向正好相反，具有强烈的动感特征，能创造成出优美而又富于变化的艺术效果。构图时，形象要大小穿插、前后摭挡、相互响应、协调统一。2、自由式构图法自由式构图法如同中国画里运用的散点透视构图法，自由而灵活，丰富且有变化。构图时，要体现疏密有致，大小错落和整体协调。

3、叠层式构图法形象层层相叠而成，没有远近之分，大小之别。在视野上无限展开，前景不挡后景，相互连接，互有穿插和对比。水墨画：由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。墨水画是中国传统画之一。墨水是国画的起源，以笔墨运用的技法基础画成墨水画。

中国画笔墨技法如下：1、平涂：就是用一种基本的墨色平均涂在画面上，一般用于某种物象和画面，避免乱、碎。墨色一般较淡。2、积墨：先用浓淡不同的墨染或点出画面所需部分，待干后再用浓淡不同的墨进行点染，如此反复多次，积墨次数虽多，墨色不可僵死。要既黑又透，层次丰富：最忌死墨团，同时在积的过程中，要注意笔的交错、重叠的变化以及点染面积的大小变化。

它与积墨不同的是，待未干时加，它有浓破淡法和淡破浓法。4、泼墨：用于大写意，其法是用大笔先饱蘸水分，笔尖再蘸浓墨，稍作浓墨调和，然后笔尖再蘸浓墨，焦墨，使笔上墨色从焦墨自然过渡到清墨，然后大笔挥洒，横涂竖抹，尽情尽意，水墨淋漓，这种墨法易出枯湿浓淡皆备之效果，如不足则可再用水墨破之。5、冲墨：有水冲墨和墨冲水之分，水冲墨是先将物象用重墨画出大意，再用水或淡色墨水淋或倾倒画面上，使原来黑色尽量渗化，待效果理想时即用热风机定型。