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1,东方式插花和西方式插花有何异同

东方式插花讲究自然随性,花材多样化,包括各种野花;西方式插花讲究对称和造型,花材多为栽培品种。

东方式插花和西方式插花有何异同

2,东方式插花的风格特点

东方式插花的风格特点一:自然之“真” 传统的东方民族通常以自然中生长的花草树木作为表现的对象,讲究的是“物随原境”,就是要把所要表现的景观与生长规律相符合,没有太过于明显的人工痕迹。这样就对插花者提出了相应的要求,需要他们深入了解植物的生长习性,并且把个人的情感和审美融进去,使插花既有生命力又有美感。 东方式插花的风格特点二:人文之“善” 中华民族深受儒家思想的影响,而“善”是儒家美学思想的宗旨所在。所以人们在这种思想的影响下,也赋予了花卉美好的象征意义,比如“岁寒三友”梅、竹、松等。 东方式插花的风格特点三:艺术之“美” 插花的艺术美包括布局美、色彩美、造型美、布局美、内涵美等,要把自然美和人文美有机结合,使得插花作品形神兼备。 东方式插花的风格特点四:“圣”洁之尊 传统的东方民族认为花卉是神圣的,要心怀崇敬去对待,可以以花悟道、修身养性,从而使得插花也有一种神圣感,讲究“心正花正”,使得“花正心正”,达到真正的艺术境界。

东方式插花的风格特点

3,东方式的插花

1.东方插花的艺术特点 (1).重视已经和思想内涵的表达,体现东方汇花"意在笔先,画尽意在"的构思特点,使得插花作品不仅仅具有装饰的效果,而且达到"形神兼备"的艺术境界. (2)以线条造型为主,追求线条美.充分利用植物材料的自然姿态,吟采取时,抒发情感,表达意境. (3)在构图上崇尚自然,采用不对称式构图法则,讲究画意,布局上要求主次分明,虚实相同,俯仰相应,顾盼相互. (4)注重花材的人格化意义,赋予作品以深刻的思想内涵,用自然的材料来表达作者的精神境界,非常重视花的文化因素. (5)色彩以清淡,素雅,单纯为主,提倡轻描淡写. (6)表现手法上多以三个主枝作为骨架,高,低,俯,仰构成各种形式,如直立,倾斜,下垂等.

东方式的插花

4,东方式插花写实的表现技法有

东方式插花写实的表现技法如下:(1)崇尚自然。东方式插花以植物的自然形态为基础,通过作者的艺术创造,使作品充满自然的生命力和美感。(2)讲究意境,以形传神。东方式插花不仅注重花材的形体美和色彩美,而且更讲究以花传情,以花达意,形神兼备。既追求插花作品的内涵和神韵,又注重作品外在的形态美和色彩美。(3)注重线条造型。东方式插花通过不同线条的长短、粗细、强弱、虚实、疏密、曲直、顿挫等变化勾勒出或飘逸、或粗犷的不同形态。此类插花不失自然风姿,形式多样,婀娜多姿,具有极强的.表现力。(4)色彩朴素雅致。东方式插花选用花材考究而精练,不以量取胜,而以花材的姿态和质量取胜。使用花材以木本居多,作品中用花种类少,数量少,色彩简单。(5)东方式插花注重季节特点,在不同季节选取具有该季特色的花材着力表现该季节的主题。如兰桃迎春,荷榴庇夏,菊桂护秋,梅竹斗寒等。使人真切地感受到自然界四季变化的景象。东方式插花起源于中国,早在东汉时,插花即作为佛前供花。隋唐时,插花从佛前供花扩展到宫廷和民间,出现了花文化。宋元时期,插花艺术进入了兴盛时期。明清时期,插花艺术发展到鼎盛时期,有关插花的专著也随之出现。插花艺术随着文化、宗教活动的交流传入日本,并在日本得到了发展。

5,东方插花艺术的特点是什么园艺

东方人性情稳重内向、委婉含蓄,艺术境界寓意隐含,受儒家思想影响较深,故在插花的创意与表现手法上,其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。
真、善、美、圣
插花艺术虽与雕塑、盆景、造园、建筑等艺术学科有很多共同之处,但也有其自己的特点。 时间性:由于花材都不带根,没有根部,吸收水分及养分受到限制,以植物种类及季节不同,水养时间少则1 ~2 天,多则10 天或个把月。因此插花作品供创作和欣赏的时间较短,属于快捷的临时性的艺术欣赏活动,要求创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味。 随意性:这表现在选用花材和容器都很随意和广泛,档次可高可低,形式多种多样,常随场合和需要而选用。高档的气生兰、鹤望兰、火鹤花、切花月季固然很美,而路边的狗尾草、酸模、芦花、蒲草、车前草同样可有用;芹菜、辣椒、豆角、萝卜及各种水果常是家庭和饭店插花的好材料。其构思、造型可简可繁,可以根据不同场合的需要以及作者自己的心愿,随意创作和表现。因此,插花作品在选材、创作、形式、陈设、更换上都较灵活随意。 装饰性:集众花之美而造型,随环境而陈设的插花作品、艺术感染力最强,美化效果最快,具有画龙点睛和立竿见影的效果。这是盆景、雕塑等艺术无法与之相比的。 自然性:插花作品独具自然花材绚丽的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然气息。 总之,插花艺术是最接近生活环境,最容易被人们所接受的一种美化方式、一种艺术修养及文化娱乐活动。
1.东方插花的艺术特点 (1).重视已经和思想内涵的表达,体现东方汇花"意在笔先,画尽意在"的构思特点,使得插花作品不仅仅具有装饰的效果,而且达到"形神兼备"的艺术境界. (2)以线条造型为主,追求线条美.充分利用植物材料的自然姿态,吟采取时,抒发情感,表达意境. (3)在构图上崇尚自然,采用不对称式构图法则,讲究画意,布局上要求主次分明,虚实相同,俯仰相应,顾盼相互. (4)注重花材的人格化意义,赋予作品以深刻的思想内涵,用自然的材料来表达作者的精神境界,非常重视花的文化因素. (5)色彩以清淡,素雅,单纯为主,提倡轻描淡写. (6)表现手法上多以三个主枝作为骨架,高,低,俯,仰构成各种形式,如直立,倾斜,下垂等. 2.西方插花艺术的特点 (1)插花作品讲究装饰效果以及插作过程的怡情悦性,不过分的讲究思想内涵. (2)讲究几何图案造型,追求群体的表现力,与西式建筑艺术有相似之处. (3)构图上多采用均衡,对称的手法,表达稳定,规整,体现认为力量的美,使花材表现强烈的装饰效果. 4)追求丰富,艳丽色彩,着意渲染浓郁的气氛. (5)表现手法上注重花材和花器的协调,插花作品同环境场合的协调.常使用多种花材进行色块的组合.

6,东方插花的表现手法以什么为主

东方:注重线条、讲究意境、色彩朴素。西方:注重几何丰满造型、色彩艳丽、花数量多,以多取胜。
学习插花的方法与插花创作步骤 插花虽人人喜爱,也人人可为之。但要插得好,则要懂得一些理论和技能,并有一定的方法和步骤。否则就像往笔筒里插笔一样,既无情趣更无韵味,根本称不上“艺术”。 (一)学习插花的方法 1.学习插花的有关理论 插花的理论知识包括花材知识和造型原理知识。此外,还可学些诗词、书法、绘画等文化艺术修养的知识,以提高自己的创作和鉴赏能力。只有不断提高自身的文化素质,才能不断丰富作品的内涵,表达美的意境。 2.亲自实践 亲自实践包括投入到大自然观察一草一木和动手插作两个方面。学习花材知识不能只限于书本,必须迈开双脚走到大自然中去,亲近、了解花材,才能领会花材的风姿神韵,更好地去表现它们。动手插时可先临摹基本花型,推敲各枝条的角度、位置,领会造型原理中的理论和构图特点,练习修剪、弯曲和固定技能。插花的技巧不是一次两次就能奏效的,必须多多实践,才能一点点加深体会,不断提高,创作出自己的作品。 3.善于总结和吸收经验,努力提高 每次作品插完后,不断总结自己的体验,还可请别人提出批评,听取别人的评论。这些评论往往是无价之宝,令人得益匪浅。同时也不要放过观摩别人作品的机会,吸收别人的长处,启迪思路。久而久之,你必能畅游于插花艺术领域,享受创作的无限乐趣。 (二)插花创作步骤 1.立意构思 插花时必须先构思后动手。否则拿着花材也无从下手。立意就是明确目的,确立主题。可从下面几方面着手。 a.确定插花的用途 是节日喜庆用,还是一般装饰环境用,是送礼还是自用等。根据用途确定插花的格调,是华丽还是清雅。 b.明确作品摆放的位置 环境的大小、气氛,位置的高低,是居中还是靠拐角处等,根据位置以选定合适的花型。 c.作品想表现的内容或情趣 是表现植物的自然美态,还是借花寓意,抒发情怀,或是纯造型。 2.选材 根据以上的构思选择相应的花材、花器和其他附属品。 花材的选用,古人虽有将花分成等级,几品几命,或分什么盟主、客卿、使命,但这都只是把人的意志强加给花而已。花无分贵贱,全在巧安排,只要材质相配,色彩协调,可任由作者喜爱和需要去选配,没有固定的模式。 3.造型插作 花材选好后,开始运用三项基本技能,把花材的形态展现出来。在这一过程中应用自己的心与花“对话”,边插过看,捕捉花材的特点与情感,务求以最美的角度表现。有时往往超出了最初的设想,只要把人们的注意力引导到你想要表达的中心主题上,让主题花材位于显眼之处,其他花材退居次位。这样,作品才易被人接受,获得共鸣。 4.命名 作品命名也是作品的一个组成部分。尤其是东方式插花,赋上题名使作品更为高雅,欣赏价值也随之提高。 5.清理现场,保持环境清洁 这是插花不可缺少的一环,也是插花者应有的品德。日本人插花都先铺上废报纸或塑料布,花材在垫纸上进行修剪加工,作品完成后把垫纸连同废枝残叶一起卷走,现场不留下一滴水痕和残渣。这种插作作风值得发扬和学习。

7,东方式插花的要点是什么

一、自然之“真” 东方式插花崇尚自然,以自然美为最佳的艺术追求和表现。 讲求“物随原境”,“形肖自然”,“虽由人作,宛自天开“ 袁宏道:使观者疑花丛生于碗底方妙 二、人文之“善” 受儒家以“善”为宗旨的美学思想的影响,对花卉赋予了美好的象征含义,讲求材必有意,意必吉祥 用象征、寓意、谐音的技巧,以借花明志、对花舒怀,并给作品赋以某种命题,使作品展现一种特定的意境,这是传统东方插花所特有的风格。 。 三、艺术之“美” 包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美 素材美:善用木本花材,突出线条造型。 布局讲求画理书法,如“画苑布置为妙” 。 色彩创意追求统一和谐,艳而不俗、雅而不淡 造型上不求规则化,任由发挥,以达明示主题为度 追求整体艺术美四、“圣”洁之尊 东方人认为花卉是神圣的,以一种崇敬的心惰去对待她,以花悟道、修身养性,使插花也有一种神圣感 。 讲求“心正花正”,进而“花正心正”。以自然之美来正人之心态,来怡情娱趣,这是真正的艺术境界。 二 东方传统插花艺术的创作理念与法则 一、符合植物自然生长规律 1.起把紧:插花时,各枝条的基部插口应集中靠拢,如一株生长着的植物,以显示其自然生机。 2.表现花材自然美:如竹子的美在于其挺拔刚劲的气势,若创作中倾斜使用,就丧失了她的内涵美。 3.花型也符合植物自然形态。 二、借鉴同类艺术创作的艺术手法 1:重视线条的应用 常用木本枝条作为主要花材,运用枝条的不同线条形态表现不同的外延美与内涵美,使作品更加生动活泼,更富于艺术表现力。 2:高低错落,参差有致 插花的位置安排不可太均匀对称、平齐成列,要高低俯仰,前后伸展,有所变化 。 3:虚实结合,刚柔相济 A.疏密有致 插花材料之间不可密不透风,也不要平均间隔.要上疏下密、上散下聚。 B.浓淡适宜 花色太浓时宜用浅色小花使之淡化,材质太硬太重时,则宜加些轻柔的枝叶使之柔和。 C.留空白 如盆景式插花,一侧布置插花,另一侧大片留下空白,使人有观赏和想像的余地 。空白出余韵 。 4:呼应关系 注意花材的方向性,使材料在俯仰之间、顾盼之间互相联系,互相渗透,浑然融为一体,从而生机勃勃,开合自如。 5:对比关系 通过对比,可以使素材之间互相比较,各自突出,或使作品的精华部分得以强调。有对比才能使构图显得生动活泼,不致平铺直叙。对比有高低、疏密、大小、虚实、色彩的对比等等。 6宾主关系 插花时要确立宾主关系,可使主题更为集中,避免因主次不明而造成散漫。 主,是作品的中心内容。而宾则处于衬托的地位,无论从色彩、趋向,都是把主摆在显要的地位为目的。 三、讲求意境,寓意于花,更赋命题 1:意境 注重花材所表达的内容美,即意境美。讲究借物寓意,以形传神,内涵丰富多彩,意境含蓄深远,耐人寻味和遐思,表现诗情画意,以秀丽多姿、清雅绝俗见长,这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。 2:寓意于花 人们赋予花木象征的含义,以借花言志或抒发情怀,寓教于花。故有所谓花意与花语。花木象征含义的由来有 : 1.以花名的谐音定意 2.以花木的形象定意 3.以花木的生长习性定意 4.按传说、时令定意

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